AI漫画を作って「完成！」と喜んでいたら、ポチにこう言われました。
「ただのデクノ坊にゃ」
このセリフにドキッとした方へ。
この記事では、そんな止まっている画像に命を吹き込む「スピード線」の使い方を紹介します。
AI初心者でも大丈夫。簡単な工夫で、あなたの漫画が一気に動き出すはずです。
スピード線とは？その役割と種類
スピード線とは、漫画における「動き」や「スピード感」を演出するための効果線です。
キャラクターや物体の周囲に直線を入れることで、読者に「今この瞬間、動いている」と伝わります。
スピード線の種類と特徴
猫パンチを収束スピード線で表現してみました。他にも色々ありますよ。
| 種類 | 特徴 | 用途例 |
|---|---|---|
| 平行スピード線 | 一方向に均一な線。直線的な移動感を強調 | ダッシュ、飛行シーンなど |
| 収束スピード線 | 1点に向かって線が集まる。集中線とも呼ばれる | パンチ・キックの瞬間、目線集中 |
| 発散スピード線 | 中心から外へ広がる。爆発的な動きを演出 | 爆発・咆哮シーンなど |
| 流線（カーブ線） | 線がカーブしている。感情や緊張を表現 | 焦り、混乱、動揺など |
キャラクターの作成には三面図を使ってください、キャラクターの統一感が出るよ。
スピード線の効果
- 止まって見える画像に動きを与える
- 視線誘導で読者の目を自然に導く
- キャラクターの感情・勢いも補強できる
迫力あるシーンにしたい、キャラに動きをつけたいときにスピード線は有効です。
さらにスピード線は以下の視覚的効果も発揮します。
- キャラの動きを読者の脳が補完する（脳内アニメーション効果）
- 静止画でも時間の流れを感じさせる
- 緊迫感・爽快感・集中力を視覚で伝える
シーンの演出に迷ったら、線を足すだけでも印象がガラリと変わるかもしれません。
ビフォー・アフター比較で理解する
実際にスピード線を入れると、どれだけ印象が変わるのかを見てみましょう。
- Before：走っているキャラだが、背景が静かで躍動感がない
- After：平行スピード線を追加。スピード感が一気に増す
これにより以下の効果が期待できます。
- 読者の視線がキャラの動きに自然と導かれる
- コマ全体にリズムが加わり、読み進めたくなる。
読者が感じる「臨場感」とは？
スピード線が加わることで、読者はその瞬間の空気感まで想像できるようになります。
- 「次に何が起きるのか」を予測させる緊張感
- 視覚的なスピード感が、読者の脳を刺激し没入感が高まる
キャラクターの合成についてはこの記事が参考になるよ。
スピード線をAI画像に追加する方法
AIで生成した画像に「動き」を後から加えるには、スピード線の追加が有効です。 このパートでは、初心者から上級者まで使える3つの方法を紹介します。
方法1：プロンプトで直接生成
ChatGPTなどにプロンプトを工夫して入力することで、スピード線入りの画像を生成することも可能です。
例：
走るキャラクター、平行スピード線、漫画風、白背景
- メリット：一発で出せる
- デメリット：成功率は低く、構図に工夫が必要
成功率を上げるポイント
プロンプトだけでスピード線を生成するのが難しい場合、 「すでに完成している画像をアップし、そこにスピード線を加える」方式の方が成功率は格段に上がります。
これは、構図が明確でAIにとっての認識負荷が下がるためです。
例えば上のような元画像をChatGPTにアップ、プロンプトを以下のように設定すると
平行スピード線を使って速さを表現してください
このようにスピード線が追加されます。イメージに合った線が出るまで何度か挑戦してみてください。
方法2：Canvaを使う
Canvaなどの無料・有料の画像編集ツールを使えば、すでに完成した画像に簡単にスピード線を追加できます。
ただしCanvaの背景除去は有料プラン。なので無料で使えるiLoveIMGを使って背景透過を行います。
やり方
- Canvaで画像を開く
- 「素材」から「線」や「集中線」を検索
- スピード線の画像素材を選択し、サイズや角度を調整
- キャラの動きに合わせて配置（レイヤーを使って線を背後に設置）
ポイント
- 背景と線のコントラストを意識すると効果が強まる
- 回転や反転機能を活用し、動きの方向に沿った演出が可能
- 透明度を調整すると自然になじむ
メリット
- デザインが直感的で初心者にも扱いやすい
- スマホやブラウザから操作可能
- 素材を組み合わせれば、手軽にプロっぽい演出ができる
注意点：
- 線の位置やバランスに注意しないと、かえって読みにくくなる
- 無料素材は商用利用の範囲に注意（Canvaのライセンスを確認）
Canvaは無料で使えるのが最大の利点、操作も簡単です。無料で使える素材多いのですが有料素材の数が膨大なので、無料素材を探すのが結構大変です。またクリスタほどの自由度もありません。
方法3：CLIP STUDIO PAINT（クリスタ）
CLIP STUDIO PAINT（通称クリスタ）は、漫画やイラスト制作に特化した高機能なソフトです。スピード線を自由自在に描き足すには最適なツールです。
クリスタでは色々な事が可能です。今回はスピード線素材3つを使ってみました。
Canvaと同じく事前に背景透過を行いましょう。
やり方
- スピード線ブラシをインストール（公式素材やBOOTHなど）
- レイヤーを分けて、スピード線用の線を描く
- キャラの動きに合わせて、角度や密度を調整
- 必要に応じて「ぼかし」や「透明度」で自然に仕上げる
ポイント
- ブラシならドラッグ操作だけで自然な線が描ける
- アナログ感のあるタッチも表現可能
- 線の太さ、長さ、カーブ具合などが細かく調整できる
メリット
- 仕上がりの自由度が高く、作品の世界観に合わせられる
- スピード線以外の演出（漫符・集中線・擬音）も同時に加えられる
- プロ仕様のクオリティが目指せる
注意点
- 初心者にはやや操作が複雑に感じるかもしれない
- 細部までこだわると時間がかかるため、用途と目的を明確にして使う
ポーズの指定に困ったときはこの記事を読んでね。
よくある失敗と注意点
- スピード線が多すぎてキャラが見えない
- 線の方向が動きと合っていない
- 線が太すぎて不自然になる
まとめ｜スピード線で漫画に動きを加えるコツ
スピード線は、静止したAI画像に命を吹き込む強力な演出技法です。今回紹介したポイントをおさらいしましょう。
- 種類ごとに効果が違う：平行線・収束線・発散線など、目的に応じて使い分ける
- ビフォーアフターで視覚的に確認：スピード線があるだけで印象は劇的に変化
- 追加方法は3通り：プロンプト、Canva、CLIP STUDIO PAINTの使い方を習得
- やりすぎに注意：キャラを邪魔しないよう配置・太さ・透明度を調整
あなたの漫画に動きが足りないと感じたら、まずは一本の線から始めてみましょう。
読者の視線を引きつけ、物語に引き込むきっかけになるはずです。
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